Una intempestiva llegada tuvo Zoé en el 2001 con su disco homónimo. Un grupo que fusionó la electrónica con el Britpop muy influenciado por Blur, The Beatles, Radiohead, Coldplay, etc. La música de Zoé definitivamente es vanguardista por su sonido poderoso en guitarras, sus letras multi-interpretativas y su manera de fusionar la tecnología con el rock básico.

Zoé es hoy por hoy la banda que arrastra multitudes, su potencial es, en este momento, enorme. Lo mas sorprendente es que su tercer y cuarto material se hayan realizado por una disquera independiente (Noiselab). Zoé ha grabado 2 LPs y un EP y para el 2006 lanzarán su tercer trabajo de larga duración. Esta banda se formó en Cuernavaca, Mor. en 1996. La agrupación se integró originalmente por:

León Larregui (Voz y Guitarra)
Sergio Acosta (Guitarra)
Jesús Báez (Teclados)
Angel Mosqueda (Bajo)
Beto Cabrera (Batería).... ahora Angel Mosqueda

El apoyo a esta quinteta vino por parte de Cecilia Toussaint y Alfonso André, para lograr que Zoé y su primer sencillo radial “Deja te Conecto” se difundiera medianamente en el país. Aunque el disco es bien elaborado, después de la quinta canción “Razor Blade” las melodías entran en una especie de letargo sin muchas variantes musicales. “Miel” es quizás la canción con mejor trabajo musical del disco.

Definitivamente Zoé acarrea una influencia británica que poco a poco es una losa que ellos mismos quieren adelgazar pero sus discos la han reforzado más. Su segundo trabajo “Rocanlover” marca una lucha por definirse como banda pero a su vez, paradójicamente, los enclava mas en el estilo Británico. Este disco logra mas difusión en TV y radio y dispara tres sencillos poderosos “Peace & Love”, “Love” y “Veneno”. El título del disco no puede definir de mejor manera su contenido, canciones de amor combinadas con otras poderosas rolas dominadas por las guitarras enmarcan una excelente obra musical. Siendo “Love” un claro ejemplo de una declaración romántico-galáctico-beatlesco-espacial. Sí, “Rocanlover” será seguramente reconocido como uno de los mejores discos de inicio del milenio. 

Pocas bandas fusionan los teclados y la guitarra de manera tan armónica como Zoé. Este es un gran logro de la banda que posiblemente podría ser aún mas explotado para dejar atrás aquellas comparaciones fantasmas con el rock británico.

Sorprendentemente Zoé irrumpe en el 2005 con un EP que coloca “Dead” en los oídos de todo el público nacional. El Vive Latino 2005 le muestra su poder de convocatoria y lo confirman con 2 llenos totales en el Teatro Metropólitan en Octubre. “The Room” es el preámbulo para llevar a Zoé a las grandes ligas y dejar atrás el terreno underground que los mantuvo por varios años. Esta banda que fue ignorada por compañías trasnacionales ahora empiezan a valorarse por sí mismos. Zoé se apoderó del lugar #1 en el medio roquero nacional con su EP “The Room”.

Para el 2006 editan “Memo Rex Commander y el Corazón Atómico de la Vía Láctea”. Como era de esperarse, los conciertos, la difusión en radio, televisión y revistas fue inmediata. Su productor Phil Vinall logró explotar lo mejor de la banda y con canciones como “Vía Láctea”, “No me Destruyas”, “Human Space Volt” y “Side Effects” se logra demostrar la capacidad creativa de estos ya experimentados músicos. Zoé y su búsqueda por la inmortalidad en el rock nacional parece haber concluido; esta banda esta lista para la internacionalización.